BILL PLYMPTON - ars animacion-the film animation academy

01. Contactaste con Disney por primera vez a los 14 años, ¿siempre quisiste ser animador?

Si, ni astronauta, ni jugador de baseball. Animador, solo animador, además no era el único. Todos los que queríamos ser animadores entonces, solo teníamos Disney como referencia.

02. Estudiaste en Portland y luego en la New York School of Visual Arts. ¿Tenían ya entonces (1969) carrera de animación?

No, solo eran clases sueltas y no eran precisamente las mas importantes. Así que lo que hice fue cursar Ilustración. Por eso en mi curriculum lo que dice es que soy ilustrador. Aun así, saque muchas cosas en claro de esa carrera que posteriormente me fueron de gran utilidad.

03. Tu estilo siempre a sido; desde el principio, muy mordaz y explícito. ¿Ha tenido problemas por esto alguna vez?

Solo dos veces. Una, debido a un anuncio en el que un hombre decidía adelgazar y se me ocurrió que podría estar bien que la grasa saliera a través de los poros de su piel, el la recogiera y la usara para aumentar el tamaño de sus músculos. Creo que a la audiencia le pareció un poco demasiado explicito. La otra fue con mi corto "I married an extrange person" En este corto la censura elimino ciertas escenas "demasiado sexys".

04. Empezaste con la animación en 1983 y tan solo en cinco años ya consigues una nominación para los Oscar de la Academia con el cortometraje "Your face". ¿Como influyó esto en tu vida profesional?

Fue un cambio radical. De pronto mi teléfono empezó a sonar. Tenia anuncios y proyectos cayéndome del cielo. Mi estilo estaba de moda por todo el país.

05. ¿Tanto trabajo publicitario y popularidad hicieron que tuvieras que "suavizar" tu famoso estilo "Plympton"?

No, la verdad es que nunca me pidieron que lo cambiara. Tuve suerte, no se que habría pasado.

06. Hace unos años tenías una sección en tu pagina web en la que, al estilo "Gran Hermano", tenías cámaras por todo el estudio en el que se podía ver el día a día del proceso creativo para el largometraje "Mutant Aliens" . ¿Como funcionó ese proyecto y que resultado obtuviste de el?

Bueno, he de decir que la pagina fue un éxito. Fue visitada por muchísima gente de todas partes y aunque no conseguí productores de ella; tampoco era su objetivo, si que obtuve un montón de ánimos e ideas de otros animadores y aficionados a la animación. Fue una experiencia tan positiva que el próximo Abril, la pondré en marcha de nuevo con mi nueva producción.

07. Has probado suerte con el cine de imagen real varias veces. ¿Que tal la experiencia?

Realmente mal. Tanto que no creo que lo vuelva a hacer. Demasiados problemas, demasiada gente. Prefiero la animación y el tablero de dibujo.

08. ¿Y el ordenador? ¿Las 3D?

No, nunca he sido muy de ordenadores. Como he dicho, prefiero el tablero.

09. Y cambiando de tema; escuelas especializadas en Animación. ¿Que opina de ellas?¿Crees que son importantes?

Si, definitivamente, las escuelas especializadas son el mejor medio para acceder al mundo de la animación. Cuando yo empecé, como ya he dicho, no existían este tipo de escuelas. Ojalá las hubiera tenido.

10. ¿Por que crees que son importantes?

Principalmente por que son un punto de encuentro con otros artistas (tanto profesores como alumnos), un lugar donde las ideas y los estilos se mezclan y evolucionan. Donde se madura artísticamente.

11. ¿Que consideras imprescindible en un programa de enseñanza de animación?

Hay una serie de asignaturas que no pueden faltar de ninguna manera:
Dibujo al natural con modelos, cine, desde el punto de vista técnico, edición, sonido, música,...

12. Aunque no sea su especialidad el alumno tiene que saber QUE es y que se NECESITA para hacer una película de principio al fin.

El ambiente es muy importante para que se promueva la creatividad y la circulación de ideas; y esto afortunadamente no está ligado obligatoriamente a los grandes despliegues de medios y presupuestos.